Arte Shambhala: percepción verdadera, gesto auténtico

«¿Sabemos realmente cómo ver las cosas, cómo hacer las cosas? ¿Escuchamos realmente, sabemos realmente cómo hacerlo? Las enseñanzas en este caso tienen mucho qe ver con el poder de la percepción».– Sákyong Mipham Rimpocé

Las enseñanzas de arte dhármico de Chögyam Trungpa Rimpoché no consistes sólo en hacer “arte” sino en la forma de crearnos a cada instante, ser artista de la vida misma, la forma de crear nuestro entorno y cómo nos expresamos con los demás.

Programa

Abierto a todos, este programa combinará las enseñanzas de arte dhármico con las enseñanzas Shambhala sobre atreverse a estar en el momento presente, relacionarse con la energía y la magia de estar vivo.
En el arte Shambhala aprendemos sobre todo gracias a ejercicios que nos hacen conscientes y nos permiten explorar y descubrir el proceso creativo:

• Abrir la mente, liberar nuestro potencial básico con meditación y ejercicios

• Clarificar la percepción, sintonizar con uno mismo y el mundo a través de las percepciones sensoriales y la percepción interior, la intuición y la visión, eliminando los filtros de los patrones habituales
• Crear y expresar en planteamientos estructurados y sin estructura, con forma y sin forma ni reglasejercicios con la forma y sin forma ni reglas. Usando la pintura, el movimiento, la voz, el arreglo de objetos… los ejercicios están diseñados para contribuir a que cada uno encuentre su propia voz, su forma especial de expresión.

El arte Shambhala está compuesto por cinco partes, que estudiaremos a lo largo de esta semana.

1ª parte: Llegar a los sentidos
2ª parte: Ver las cosas como son
3ª parte: El proceso creativo
4ª parte: El poder de manifestarse
5ª parte: Arte en la vida cotidiana y el festín de los elementos

Cada una de las cinco partes del programa nos lleva a profundizar en lo que significa ver y vivenciar las cosas como son verdaderamente y cómo surge la inspiración de ese descubrimiento.

Herbert ELSKY tiene el placer de anunciar que enseñará este programa con Fatou TRAORÉ y Liesbieth SCHOLTEN, dos mujeres con talento que proporcionarán una hermosa riqueza a la experiencia del programa.

Información práctica

Día de llegada (23 abril): Charla de orientación a las 20:00. Os invitamos a llegar hacia las 16:00 para inscribiros e instalros. La cena se sirve a las 18:45.

Fin del programa (28 abril): círculo final y banquete por la noche.

Día de salida (29 abril): Se puede salir a cualquier hora (no hay programa). Quien quiera puede quedarse hasta la hora de comer incluida.

Este programa se enseñará en inglés aunque es posible la interpretación gratuita en español, francés y alemán. Se ruega a quien necesite interpretación que se inscriba cuanto antes para poder buscar un intérprete. Gracias.

Material: se ruega tener en cuenta que hay un gasto de material de 15-20 € que se cobrará en la inscripción.

Profesores

Herbert Helsky es un estudiante veterano de Chögyam Trungpa Rimpoché y Mipham Rimpoché. Conoció a Trungpa Rimpoché en Los Angeles en 1971 y fue uno de los fundadores del «Dharmadhatu», el nombre original de los centros  Shambhala, en aquella ciudad californiana. Fue responsable del Aprendizaje Shambhala en Los Angeles y, más tarde, responsable de práctica en Karmê Chöling. Trabajó estrechamente asociado a Chögyam Trungpa Rimpoché cuando éste desarollaba y presentaba las enseñanzas de “arte dhármico”.
En 1995 se trasladó a Francia con su mujer Catherine para organizar Dechen Chöling como centro de práctica donde fue responsable de la misma desde 1995 a 1997. Herb enseña todos los niveles del Aprendizaje Shambhala y de arte Shambhala en toda Europa.
 Es un artista, un escultor, que ha expuesto periódicamente sus obras en resina transparente por las galerías de arte cuando vivía en Los Angeles. Al trasladarse a Francia creó el teatro “La Baluba» y su trabajo evoliconó hacia las formas sonoras y la actuación.

Liesbeth Scholten es una poeta y bailarina que vive en Amsterdam con su hijo. Liesbeth estudió «Ciencia de la innovación» y trabajó en Philips, una compañía multinacional, sobre investigación e innovación basada en la gente durante 15 años. Ha viajado por el mundo y estudiado el comportamiento y la mentalidad de la gente y ha desarrollado soluciones para las necesidades de la gente. Hoy tiene su propio negocio FreeUp.nl , con el objetivo de crear un cambio significativo en grupo.

Liesbeth llegó por primera vez al centro Shambhala en 2006 y empezó el Aprendizaje Shambhala en 2009. Ha incorporado con cariño la senda del guerrero a su vida, para crear la sociedad iluminada. Se convirtió en profesora de Arte Shambhala en 2015. Considera que el arte dhármico es el lenguaje que puede revelar capas más profundas de conocimiento e inspiración, más allá de lo que se concibe normalmente. Es como la magia que no se puede enseñar pero se puede descubrir y experimentar en el proceso creativo.

Exploradora del movimiento y del sonido desde hace más de 25 años, Fatou Traoré se instala en Bélgica para bailar en la compañía Rosas en 1989 y continúa su aventura de bailarina con numerosos coreógrafos que viven en Bélgica (Alain Platel/ Claudio Bernardo/ Johanne Leighton/ Jojiinc…) antes de que naciese la necesidad de crear sus propias piezas. Los múltiples proyectos de formes variadas en los que Fatou Traoré se implica expresan el deseo incesante de experimentar lo vivo, crear lazos y sentido con la danza y la música como vehículos principales. Alternando con piezas íntimas y espectaculares, su recorrido coreográfico también ha tropezado con el de las Artes del circo contemporáneo, el teatro y las artes plásticas. Desde hace 5 años canta con el coro de Patshiva al que añade movimiento y puesta en escena. Fatou Traoré ofrece talleres de danza desde hace 30 años en las academias o centros de danza en Europa, además de las escuelas circenses.

A partir de 2005 practica la meditación de forma cotidiana y cambia su vida respecto a sí misma y a los demás. Hace el voto de refugio con Sákyong Mipham Rimpoché en mayo de 2007 y participa en distintos programas y ha sido invitada a convertirse en profesora de arte en 2015.